Cautivó al público con su interpretación de la joven reina Isabel en el exitoso drama histórico The Crown.
Ahora, uno de los trajes usados por la actriz británica Claire Foy ha sido descubierto en una nueva exposición en Escocia que rastrea el vestuario de la producción desde el escenario y la pantalla.
Foy se convirtió en la realeza de Hollywood después de ganar dos premios Emmy y un Globo de Oro por su interpretación delicadamente sobria de la joven reina Isabel II en el éxito mundial de Netflix.
Los organizadores de una nueva y espectacular exposición en Dundee han conseguido el préstamo de uno de los trajes estrella de la serie.
Disfraz: un vestido de seda rosa de la segunda temporada del programa, que aparece en un episodio llamado Marionettes.
La escena muestra a la Reina Madre, interpretada por Victoria Hamilton, vestida como la Reina Madre mientras se prepara para dar la bienvenida al público a la primera fiesta en el jardín del Palacio de Buckingham.
Lejos de emocionarse ante la perspectiva, su madre se queja de que la monarquía está perdiendo su autoridad, su despotismo y su autoridad divina, diciendo: “La historia de la monarquía en este país es una historia de humillación, sacrificio y concesiones para sobrevivir”.
El vestido se ubicará junto a otros vestidos en una celebración pública del arte, la imaginación y la influencia global de los diseñadores de vestuario vinculados a Dundee.
La exposición, ‘Curtain Call: Costumes from Stage and Screen’, se inauguró ayer en The McManus: Dundee’s Art Gallery and Museum.
Los visitantes pueden esperar ver algunos de los trajes más icónicos de la pantalla y el escenario de los últimos años, incluido el vestido carmesí usado por la belleza pelirroja Demelza, interpretada por la actriz Eleanor Tomlinson en el exitoso drama de la BBC ‘Poldark’.
El vestido de Foy de The Crown en nueva exposición. Imagen Grant Anderson
Foy usa el disfraz en un episodio de The Crown llamado Marionettes
La diseñadora de vestuario Jane Petrie es una de las artistas cuyo trabajo se presenta en la exposición.
Un vestido usado por el ícono de Hollywood Meryl Streep también forma parte de la colección, un vestido clásico que usó en la histórica película de 2015 ‘Suffragette’, en la que interpretó a la activista por los derechos de las mujeres, Emmeline Pankhurst.
La espectacular capa de Robert the Bruce de Chris Pine de la épica Outlaw King de 2018 también aparece después de volar desde Hollywood.
Otros artículos incluyen: el disfraz de Claire Danes de The Essex Serpent, el disfraz de Otelo de la Royal Shakespeare Company, Ben Kingsley y Niamh Cusack, el vestido de novia de Helen Alderson de All Creatures Great and Small y el disfraz de pirata de Barbanegra de Blackbeard and Horrible Histories.
Foy necesitó 60 de sus conjuntos, desde su impresionante vestido de coronación hasta su ‘uniforme Balmoral’ de velos, tweeds y pañuelos en la cabeza, para representar a la Reina junto con la interpretación de Matt Smith de su marido, el Príncipe Felipe, un ex médico.
El programa se filmó en Cruden Bay y la residencia noreste de la Reina, Balmoral.
El castillo de Slains y la playa de Cruden Bay aparecen en muchos de los lugares emblemáticos del país en la serie.
Castillo de Ardvericky en las Tierras Altas, el espectáculo representó el exterior del Castillo de Balmoral, la finca y parte del interior.
Durante el rodaje, se filmó a Foy caminando por el terreno vestido con un abrigo verde y una falda gruesa de tweed y portando una escopeta.
Una nueva exposición en Dundee presenta el trabajo de Jane Petrie, Ros Little, Alex Reid y diseñadores que colaboran con Dundee REP y Scottish Dance Theatre.
Con una duración de nueve meses, los organizadores dicen que “celebra el papel de la ciudad como lugar de nacimiento e inspiración para el talento creativo”.
Un portavoz del museo añadió: “Más que un simple espectáculo visual, Curtain Call está diseñado para atraer a visitantes de todas las edades y despertar el interés en carreras creativas entre los jóvenes de Dundee.
‘Combinando el talento local de la ciudad y las colaboraciones internacionales, Curtain Call destaca cómo esta ciudad escocesa ha dejado una huella indeleble en el diseño de moda en todo el mundo.
* Llamada a telón: la visita del vestuario del escenario y la pantalla es gratuita en la Galería McManus del 7 de febrero al 15 de noviembre de 2026.
