El año pasado, las mujeres representaron sólo el 13% de los directores que trabajaron en las 250 películas más importantes.
Ese nivel representa una disminución de 3 puntos porcentuales con respecto a 2024, cuando las mujeres encabezaron el 16 por ciento de las películas más taquilleras, según un estudio de la Universidad Estatal de San Diego publicado el jueves.
La preocupante tabulación se produce mientras Hollywood intenta pasar página de un año tórrido que incluyó incendios forestales en Los Ángeles, una disminución constante en la producción cinematográfica y televisiva local y la muerte de queridos cineastas.
“Hamnet”, dirigida por Chloé Zhao; “Fakier Friday”, dirigida por Nisha Ganatra; y “Sé lo que hicisteis el verano pasado”, dirigida por Jennifer Kaytin Robinson, estuvieron entre las pocas excepciones notables.
El Centro para el Estudio de la Mujer en la Televisión y el Cine de la universidad y su fundadora Martha M. Lauzen han seguido el empleo de mujeres en puestos de toma de decisiones detrás de escena durante casi tres décadas. Los roles incluidos en el estudio son: directores, escritores, productores ejecutivos, productores, editores y directores de fotografía. Para elaborar el informe se utilizaron datos de más de 3.500 créditos cinematográficos de mayor recaudación.
Lauzen lanzó su esfuerzo en 1998, asumiendo que señalar el desequilibrio abriría puertas a las mujeres en Hollywood. Pero a pesar de innumerables llamados a la acción y una investigación federal de alto perfil pero de corta duración, el panorama sigue siendo en gran medida el mismo.
“Las cifras son notablemente estables”, dijo Lauzen en una entrevista. “Se han mantenido notablemente estables durante más de un cuarto de siglo”.
En general, las mujeres representaron el 23 por ciento de todos los directores, escritores, productores, productores ejecutivos, editores y directores de fotografía de las 250 películas más taquilleras en 2025, según el informe de Lauzen, “El techo del celuloide: empleo femenino detrás de escena de las películas más taquilleras de Estados Unidos”. En 2024 y 2020, el porcentaje fue el mismo.
Su estudio encontró que, para 2025, las mujeres representarán el 28% de los productores de cine y el 23% de los productores ejecutivos.
Entre los guionistas, sólo el 20% eran mujeres.
Las mujeres también representaban el 20% de los editores, el mismo nivel que en 1998, cuando Lauzen inició sus estudios.
“No ha habido absolutamente ningún cambio”, dijo.
Entre los directores de fotografía, las mujeres desempeñaron sólo el 7% de estos papeles influyentes en las 250 películas más taquilleras.
El director de fotografía actúa como director de fotografía, dando forma a la apariencia de una película. El año pasado marcó un fuerte descenso en comparación con 2024, cuando las mujeres constituían el 12% de los directores de fotografía.
Ha habido cambios en el número de directoras desde 1998. Ese año, sólo el 7% de las películas más taquilleras fueron dirigidas por mujeres. El total del año pasado representó una mejora de 6 puntos porcentuales.
El informe más reciente de Lauzen llega una década después de que la Comisión de Igualdad de Oportunidades en el Empleo de Estados Unidos comenzara a investigar la supuesta discriminación de género en Hollywood. Pero la revisión de 2015, impulsada por una solicitud de la Unión Estadounidense por las Libertades Civiles, no logró ganar terreno. Poco más de un año después, el presidente Obama dejó el cargo y el presidente Trump marcó un cambio radical de actitud.
El empleo en Hollywood también se ha vuelto más volátil en los últimos años debido a un retroceso en la producción de los principales estudios durante la pandemia de COVID-19, seguido de las huelgas de escritores y actores de 2023.
A pesar de que durante años los líderes de la industria han expresado la necesidad de una mayor diversidad en las suites ejecutivas y en los roles de toma de decisiones, y de que la desigualdad crónica sigue siendo un punto de fricción en las bromas sobre premios, el clima ha cambiado.
Trump regresó al cargo hace menos de un año e inmediatamente pidió el fin de los programas de diversidad e inclusión.
El presidente de la Comisión Federal de Comunicaciones de Trump, Brendan Carr, abolió los programas de diversidad dentro de su agencia e inició investigaciones sobre los programas de contratación interna de Walt Disney Co. y Comcast. Carr quiere poner fin a los programas que considera desfavorables para los blancos.
Paramount, liderada por el ejecutivo David Ellison, acordó desmantelar todos los programas de diversidad e inclusión de la compañía, que incluyen CBS y Comedy Central, como condición para obtener la aprobación de la FCC para la adquisición de Paramount por parte de la familia Ellison. Esta fusión tuvo lugar en agosto.
Lauzen dijo que no está segura de lo que le depararán sus estudios futuros.
La consolidación empresarial se ha sumado a la incertidumbre.
Warner Bros., estudio icónico de Hollywood desde hace más de un siglo, está a subasta.
El mes pasado, la junta directiva de Warner Bros. Discovery acordó vender sus estudios de cine y televisión, HBO y HBO Max, a Netflix en un acuerdo de 82.700 millones de dólares. Sin embargo, Paramount de los Ellison está impugnando la elección de Warner y ha lanzado una oferta pública de adquisición hostil, pidiendo a los inversores que vendan sus acciones de Warner a Paramount.
“La consolidación pende ahora como una guillotina sobre la industria cinematográfica, con posibles pérdidas de empleos y el futuro de la experiencia cinematográfica en juego”, escribió Lauzen en su informe.
“Si a esto le sumamos la actual guerra política contra la diversidad, las mujeres en la industria cinematográfica se encuentran ahora en un territorio inexplorado”, escribió Lauzen. “Hollywood nunca ha necesitado permiso para excluir o menospreciar a las mujeres, pero ahora la industria sí lo necesita”.
