‘Blackstar’ de David Bowie recordado por Donnie McCaslin

Saxofonista y compositor de jazz. Donny McCaslinIntroducción a la obra de David Bowie fue un exitoso álbum de 1983. bailamos. Luego conoció algunos de los éxitos más conocidos del icono de la música, entre ellos “This is yo yo yot American” de 1985, una colaboración con el grupo Pat Metheny. Pero cuando McCaslin y sus compañeros de banda de Nueva York comenzaron a trabajar en lo que resultó ser el último álbum de Bowie, el de 2016, estrella negraComenzó a familiarizarse con más obras de Bowie.

“Me comuniqué con él y le dije: ‘Bueno, estoy empezando a mirar hacia atrás en tu catálogo y a escuchar otras cosas'”, recuerda McCaslin. Me preguntó: “Bueno, ¿qué oyes?” Entonces le envié 20 canciones. Pensé: “Bueno, este es un track para dejar de escuchar su historia grabada y filtrar las canciones que me envié a través de la estética que yo y mi banda habíamos creado.

Con sus lianas de jazz-rock y vanguardia, e impulsado por las actuaciones de McCaslin y su banda, estrella negra Se convirtió en un canto de cisne adecuado para Bowie, quien falleció el 10 de enero de 2016, dos días después de su lanzamiento. Tanto este álbum como el Sin piso EP cuya música fue grabada durante estas sesiones, se incluyen en el reciente lanzamiento de Bowie Box. No puedo regalarlo todo (2002-2006). Este conjunto también contiene álbumes de estudio. Pagar, Realidad y Al día siguienteUna actuación inédita en 2002 en el Festival de Jazz de Montreux y canciones raras que no son inglesas.

“Cuando lo grabamos, me pareció que era un gran disco”, dice McCaslin. estrella negra. “Era sólo una canción después de la muy fuerte composición e interpretación. Sabía que tocamos muy bien. Y sabía que él estaba completamente feliz con el resultado de lo que había sucedido”.

Músico radicado en la escena del jazz de la ciudad de Nueva York, McCaslin recibió el llamado para trabajar con Bowie hace más de diez años a través de la compositora estadounidense y líder de la Orquesta de Jazz Maria Schneider. “Un día me llamó y me dijo: ‘Oye, estábamos hablando del tipo de rítmica que hay en la base de esta pieza, y se me vino a la cabeza, y yo interpreté a David Your (2012) en el disco’. Fundición por gravedad. Y le dije que debería hacer algo contigo. Yo estaba como, ‘guau’. Impresionante.

Unas semanas más tarde, Schneider recomendó que Bowie colaborara con McCaslin y la banda, cuya línea incluía al tecladista Jason Lindner, el bajista Tim Lefebvre y el baterista Mark Guiliana. Bowie y Schneider luego vieron a la banda tocar en el 55 New York City Bar. “Lo vi por el rabillo del ojo, pero no lo encontré en sí mismo esa noche”, recuerda McCaslin. Fue durante su participación en la primera sesión del taller de la canción “Sue (o en una temporada de crímenes), que luego apareció en el Bowie Compilation de 2014. Nada ha cambiado, Que McCaslin conoció formalmente al músico inglés.

“Todos llegamos allí (al estudio) temprano, como os podéis imaginar”, recuerda. “Estamos todos emocionados y cosas así. David entró. Llegó justo a tiempo. Y fue una especie de ‘Oh, ¿llego tarde?’ Lo siento mucho. “Fue muy genuino y humilde desde el principio.

“Luego se acercó a mí y comenzamos a hablar y hablar de hacer algo juntos. Literalmente tomó un pequeño libro negro y me pidió que escribiera mi número de teléfono y mi dirección de correo electrónico. Recuerdo haber pensado en ese momento: “No puedo creer que escribí mi información en el libro negro de David Bowie”. “

En enero de 2015, McCaslin y la banda comenzaron a grabar con Bowie y el productor Tony Visconti en el Magic Shop de la ciudad de Nueva York; Posteriormente se unirían durante las sesiones del guitarrista Ben Monder. Como dice McCaslin, Bowie lo había enviado antes de 5 o 6 manifestaciones. “Nos reunimos una vez sólo para tocar cosas y asegurarnos de que todos estábamos en la misma página”, dice McCaslin sobre la banda. “Todos habían hecho su tarea. Fuimos al estudio cuando David entró. Se sentó a mi lado y dijo algo con el propósito de: “Solo quiero que hagas todo lo que escuches y no te preocupes por qué se clasificará esta música, ya sea jazz o rock”. Sólo quiero que te diviertas. “Escucharlo fue muy afirmativo”.

La energía de las sesiones contribuyó a una atmósfera de espontaneidad, lo que llevó a un número limitado de presas; McCaslin cita como ejemplo la grabación de “”Es una pena que fuera una perra”.” Recuerdo que en un momento estaba jugando y un tipo de cosas.

“Ambos nos disculpamos, como: ‘Oh, ¿podemos hacer otra presa, por favor?’ “Y David dijo:” Está bien, está bien. “

Lo más destacado del álbum es la canción que da título al tema, que recuerda a “Station to Station” de Bowie, del disco homónimo de 1976, en términos de experimentación, duración y desplazamiento estilístico en el medio del tema. “Envió (la manifestación) en dos mitades”, recuerda McCaslin. “Así que la primera mitad es la canción tal como la escuchas en el disco, y luego está la sección libre en el centro. Y eso, dijo, sería improvisado. La segunda mitad es lo que escuchas después de la sección improvisada.

“Creo que hicimos la (primera mitad de la) canción en una presa. Tener un pozo allí para ayudar a proporcionar la nube atmosférica que se produce en el centro fue fantástico para la vibración y el flujo cuando estábamos en ese momento. No recuerdo si paramos y luego hicimos la segunda parte, pero sé que hicimos la primera parte y el interludio. Recuerdo que me sentí muy bien en el estudio.

Más de una década después de su grabación, la canción “Lazarus” sigue siendo una canción conmovedora de estrella negra Cuando te hace pensar en la inminente muerte de Bowie (“Mira, estoy en el cielo”)). “Es una melodía realmente emotiva”, dice McCaslin. “Recuerdo que cuando lo grabamos, tenía letras de partitura. No sé cuánto cambiaron antes de la versión final. Quizás no. Contenido de la letra: realmente toca muchas emociones profundas”.

“No puedo darlo todo”, que ahora sirve como título del nuevo box set, concluye el álbum con una nota de ensueño y optimismo. “Se siente optimista ante un toque de melancolía”, dice McCaslin. “Me encanta esta canción.” También agrega: “Pasé por el sol (en esta pista. Pensé: “¿Está bien solo?” Y era muy feliz”.

McCaslin dice que cuando escuchó el disco completo, miró hacia arriba y de repente apareció Bowie. “Estaba en su oficina y luego comenzamos a hablar. Estaba muy contento con el resultado del disco. Para mí, esto era realmente todo lo que importaba. Acabábamos de tocar y fue fantástico. Desde el principio hasta el final, sus actuaciones fueron muy altas. Sabía que era un gran disco. Lo digo con humildad: sentí que era realmente un gran disco porque realmente era un gran disco.

A su liberación, estrella negra Póstumamente se convirtió en el primer álbum número uno de Bowie en Cartelera Graphics, y luego ganó un premio Grammy al Mejor Álbum de Música Alternativa en 2017. Su legado continúa a través de la Sinfonía BlackstarDirigida por McCaslin, que se ha presentado en directo.

“No siempre es un aviso de representación por nota del registro”, dice sobre este proyecto. “La estética fue: “La tomamos como el ADN del proyecto, pero creamos un poco de arte nuevo con él”. Aprovechamos algunas posibilidades aquí y allá, abrimos cosas. “No es como si la orquesta estuviera tocando todo un tapiz detrás de ella, están realmente involucrados.

“Así que hacemos el disco, luego hacemos algunas canciones que siento que están conectadas”. estrella negra De la discografía de David, y luego la orquesta se va, y luego nos gusta un encantamiento donde simplemente cambiamos las melodías de acuerdo con lo que sentimos, las cosas que ellos sienten. Es muy divertido hacerlo y ha ido creciendo. “

La experiencia de trabajar estrella negra También incorporó el sonido a los álbumes posteriores de McCaslin, incluido 2018. Llevar (Tu último álbum es el disco impulsado Canción de cuna para los perdidos)). Para él, estrella negra Sigue cambiando la vida casi 10 años después del lanzamiento inicial. “Es algo de lo que estoy orgulloso y también agradecido de haber experimentado algo como esto”, dice McCaslin. “Era tan hermoso. Era simplemente un hombre extraordinario”.