Desde la nueva versión de Opera San José de un viejo clásico hasta una antigua fábula y una superestrella cristiana contemporánea y un estreno mundial en el Festival de Cine Mudo en Orinda, hay mucho que ver y escuchar en el Área de la Bahía este fin de semana.
He aquí un resumen parcial.
Selecciones clásicas: ‘Madama Butterfly’, en San José; Jeremy Denks en Berkeley
ópera, piano solo u obras orquestales; Será difícil elegir este fin de semana. Hay una nueva producción de “Madama Butterfly” en la Ópera de San José, el destacado pianista Jeremy Denk en las presentaciones de Cal y Beethoven y Mozart con la Sinfónica de California.
Elige uno o intenta verlos todos.
Reglas de Puccini en la Ópera San José: Diga lo que quiera sobre la gran cantidad de obras de ópera, desde antiguas hasta nuevas, que se representan en el Área de la Bahía en un momento dado, pero Puccini siempre seguirá siendo uno de los principales contendientes. Esta semana, Ópera San José estrena su nueva producción de “Madama Butterfly”. La historia de un oficial estadounidense y una ingenua geisha nunca deja de romper corazones, convirtiéndonos en fanáticos para siempre. La soprano Emily Michiko Jensen canta su primer Sio-Sio San y el tenor Christopher Oglesby hace su debut en la compañía como Pinkerton; La nueva producción está dirigida por Michelle Quezon y dirigida por Joseph Marcheso.
Detalles: 14:00 horas el 16, 23, 29 y 30 de noviembre, también 19:30 horas el 21 de noviembre; Teatro California, San José; $61,50-$221,50; operasj.org.
Denk Bach toca: El destacado pianista Jeremy Denk, que sobresale en las obras más complejas del repertorio para teclado, regresa a Berklee este fin de semana con un programa exclusivamente de Bach; Entre otras obras, interpretará la magnífica “Seis Partitas para teclado solo” del compositor.
Detalles: 8 pm 14 de noviembre, Zellerbach Hall, UC Berkeley; $77-$150; CalPerformances.org.
Bach Sinfónica de California: El director musical Donato Cabrera interpretará la Sinfonía núm. 3, liderando un programa con “Eroca” y el pianista Robert Theis como solista invitado del Concierto para piano n.° 21 de Mozart; Cabrera abrió el programa con “Obertura para orquesta”, una obra de 2022 del galardonado compositor estadounidense Jesse Montgomery.
Detalles: 7:30 pm 15 de noviembre, 4 pm 16 de noviembre; Centro de Ocio, Walnut Creek; $25-$115; californiasymphony.org.
-Georgia Rowe, reportera
‘Monkey’ hace su debut
En lo que seguramente será la producción más espectacular de la temporada de la Ópera de San Francisco, “The Monkey King” de Huang Ruo y David Henry Hwang hará su estreno mundial en el escenario del War Memorial Opera House el 14 de noviembre a las 7:30 p. m. y finalizará a las 3 p. m. el día 30. Se basa en “Viaje al Oeste”, una novela épica china de la dinastía Ming que ha generado innumerables creaciones en obras de arte, obras de teatro, películas, programas de televisión, cómics y literatura gráfica, música, danza y videojuegos durante los últimos cuatro siglos.
En el centro está el indomable Sun Wukong, un personaje icónico que lleva todo el peso cultural como los superhéroes occidentales como el Rey Mono, Batman y Superman, y lucha contra los dioses del cielo y la tierra en su búsqueda de la inmortalidad. El compositor Huang y el libretista Hwang, cuyas muchas colaboraciones anteriores incluyen una versión operística de la obra de Huang de 1988 “M. Butterfly”, crearon una mezcla de tradiciones orientales y occidentales, cantadas tanto en mandarín como en inglés y realzadas visualmente con títeres, proyecciones, danza y hermosos trajes. En su debut en San Francisco, el papel principal lo cantan el tenor australiano Kang Wang, el tenor surcoreano Konu Kim como el Emperador de Jade y la soprano Mei Gui Zhang como Guanyin, la diosa china de la compasión. La directora es la directora musical de la Sinfónica de Hartford, Carolyn Kwan, quien también dirigió el estreno mundial de “M. Butterfly” en Santa Fe en 2022.
Detalles: Los boletos para la producción cuestan entre $29 y $447; $25 por una transmisión en vivo del programa del 18 de noviembre; sfopera.com.
– Fundación de Noticias de Bay City
Brandon Lake ofrece recorridos a 2 estaciones de NorCal
Brandon Lake, uno de los nombres más populares de la música cristiana contemporánea en este momento, traerá su gran gira a Sacramento y San José este fin de semana.
Lake es un prolífico cantautor de pop-rock que saltó a la fama por primera vez en el género de la música cristiana como miembro del Bethel Music Collective, con sede en Redding. Obtuvo mucha atención por su trabajo con el Maverick City Music Group de Atlanta.
La carrera en solitario de Lake realmente despegó con “House of Miracles” de 2020, que incluyó tres éxitos del Top 40: “I Need a Ghost”, “Just Like Heaven” y el exitoso éxito “Gratitude”.
Desde entonces, Lake ha lanzado tres álbumes más, el más reciente de los cuales fue el sensacional “King of Hearts” de este año. Ese nuevo álbum, el quinto en solitario de Lake en general, incluyó un par de éxitos número uno memorables: “That’s Who I Praise” y “Hard Fight Hallelujah”.
La vitrina de trofeos del lago sigue llenándose a medida que pasan los años. Hasta la fecha ha ganado cinco premios Grammy y más de una docena de premios. Asegúrese de llegar a tiempo a los conciertos para poder ver a los teloneros, Frannie Cash y Pat Barrett, quienes han realizado un trabajo sobresaliente en el campo de la música cristiana contemporánea.
Detalles: 7 pm el 15 de noviembre en Golden 1 Center, Sacramento, 7 pm el 16 de noviembre en SAP Center, San José; Los boletos comienzan en $40 en Sacramento y $50 en San José; tprlive.co.
– Jim Harrington, personal
Vuelve el Festival de Cine Mudo
Ha pasado un momento desde el primer debut cinematográfico real del mundo, el documental en blanco y negro de 1895 “Trabajadores saliendo de la fábrica Lumière en Lyon”. Pero en algunas mentes las películas mudas son tan mágicas como siempre, como lo demuestra una vez más el regreso del Festival de Cine Mudo de San Francisco este año al Teatro Orinda.
La comedia de la era del jazz “Saxophone Susie”, la encantadora historia de payasos animada “Coco!” y “La fiebre del oro” de Charlie Chaplin: estos y muchos otros clásicos adornan la pantalla grande del teatro, que este año fue nombrado uno de los “teatros más bellos del mundo” por Time Out.
Las películas estarán acompañadas por músicos de renombre mundial y magos de los efectos de sonido, incluido el nominado al Grammy Latino Sascha Jacobsen y la Orquesta del Conservatorio de Música de San Francisco. Hoy hay un evento especial llamado “Amazing Tales from the Archives” en el que los conservadores de películas muestran sus proyectos de restauración actuales (que incluyen música gratuita y en vivo).
Las películas pueden ser antiguas, pero algunas cosas son tan relevantes como lo eran entonces. “Parece que la historia se repite”, escriben los organizadores. “Pero tenemos pruebas en películas de más de cien años de antigüedad de que las personas pueden sobrevivir a los malos tiempos con gracia y propósito. Creemos que el arte es la clave para preservar nuestra humanidad”.
Detalles: El festival dura hasta el domingo; 2 Plaza del Teatro de Orinda, Orinda; Entrada general de $20 a $35 ($330 por un pase para todo el programa); sffilm.org
— John Metcalf, personal
Oda a un ‘agotamiento’ épico
Quizás sientas que tu vida es bonita y ordenada, que todo es como debe ser y que todas las partes están en su lugar correcto. Pues olvídalo.
Pony Cam, el galardonado grupo de teatro experimental de Australia, viene a la Universidad de Stanford esta semana, pensando que el control sobre nuestras vidas es una ilusión y que los límites claramente trazados no significan nada cuando se ponen a prueba.
En parte comedia, en parte experimento escénico extraño, en parte evento teatral que no tenemos palabras para describir, la gira “Burnout Paradise” de Pony Cam se presenta hasta el sábado, con cuatro artistas en una cinta de correr preparándose para completar una serie de actos como parte de una simple apuesta con el público. Lo que sucede a partir de ahí… bueno, tendrás que verlo por ti mismo. Como lo expresaron los organizadores: “Esto no es una hazaña de resistencia. Tampoco es arte escénico. Es una comprensión desconcertante de que el sistema en el que participamos no está diseñado para nosotros”. Llámanos con curiosidad. Y un poco de miedo.
Detalles: 19 h 13 y 14 de noviembre, 14 h y 19 h 15 de noviembre; estudio en la Universidad de Stanford; $47,52-$59,40; vivir.stanford.edu
– Randy McMullen, personal
Regalo de promoción de la semana
El Clifton Royal Sonesta Hotel ha sido un hito destacado en el centro de San Francisco desde principios del siglo XX, por lo que es un lugar maravilloso para lanzar una nueva serie de oradores gratuitos que destaquen los capítulos pasados de la ciudad. Titulada “Hacer que la historia vuelva a ser divertida”, la serie tiene como objetivo resaltar algunos de los capítulos menos conocidos del colorido pasado de San Francisco y unir a diferentes generaciones sobre nuestra herencia compartida.
El hotel de estilo Beaux Arts de 300 habitaciones fue inaugurado en 1913 por Frederick C. Clift y fue encargado y diseñado por el mismo equipo de arquitectos que creó el emblemático edificio del Palacio de Bellas Artes. El hotel añadió un elegante lugar para beber llamado Redwood Room en 1933; Fiel a su nombre, se dice que el interior está elaborado a partir de una sola secuoya. Si desea visitar el lugar y aprender algunas cosas interesantes sobre la historia de San Francisco, puede asistir a la sesión de debut de la nueva serie de oradores a las 6 p. m. del 14 de noviembre o a las 5 p. m. del 15 de noviembre. La escritora y autora de viajes Ruth Carlson, conocida por su popular guía “Secret San Francisco”, Maria Lenhart, autora de “Lost Treasures of San Francisco” y Alec Scott, autor de “Oldest San Francisco”.
Detalles: Los eventos son gratuitos pero se recomienda confirmar su asistencia, vaya sf.funcheap.com.
– Fundación de Noticias de Bay City
Fantástica americana en Livermore
Este fin de semana, los fanáticos de la música americana pueden rendir homenaje a dos de los compositores más monumentales de la historia de Estados Unidos: Bob Dylan y Willie Nelson. Como recordará cualquiera que haya visto la fantástica película “A Complete Unknown” el año pasado (y ahora está ampliamente disponible en servicios de streaming), el “volteo eléctrico” de Dylan y la incorporación de un toque más contemporáneo a la música folk tradicional cambió la música popular para siempre. Y la absoluta profundidad, aliento y calidad del increíblemente profundo catálogo de canciones de Nelson está en una liga propia.
El 16 de noviembre, dos bandas de primer nivel presentarán algunas de las canciones icónicas de las dos leyendas (así como sus propios originales). Hot Club of Cowtown, la banda de swing occidental de Austin que estuvo de gira con Dylan, titulares y vale la pena echarle un vistazo al talento y la energía de este grupo si incluye a Alvin and the Chipmunks. El acto de apertura es una banda de “soul americana” de gran prestigio de LA Dustbowl Revival, cuyo sonido combina R&B de Nueva Orleans, raíces tradicionales y más.
Detalles: El espectáculo se presentará el 16 de noviembre en el Bankhead Theatre de Livermore a las 7 p.m.; Los boletos cuestan entre $ 55 y $ 85; www.livermorearts.org
– Fundación de Noticias de Bay City
Viajeros de tres mundos musicales
Formado hace sólo seis años en Budapest, Hungría, pero ahora con base en Praga, República Checa, el Trio Bohemo (Jan Wojtek, piano; Matousz Peruska, violín; Krystyna Vosetkova, violonchelo) ha cosechado muchos elogios y ha ganado numerosos premios, en Canadá, Inglaterra y Hawaii, y tiene una gran demanda. Son reservas recientes o futuras. La Kohl Mansion en Burlingame lo ha contratado para su debut aquí el 16 de noviembre a las 7 p.m., y su programa incluirá el Trío con piano en La mayor de Haydn, el Trío con piano en Re menor, No. 2 de Bohuslav Martina, incluye “Triona Garrick” de John Vicar y un ciclo de canciones populares de Bromed Moravia. pequeño
Detalles: Los precios de las entradas oscilan entre $30 y $62, la entrada incluye una actuación previa al espectáculo de Christopher Costanza de Stanford y una recepción posterior al espectáculo con el artista; www.musicatkohl.org.
– Fundación de Noticias de Bay City
