Christian Dior, Carmen, vestido de noche.
Laziz Hamani
Galerie Dior y la Fundación Azzedine Alaïa se han unido para una exposición conjunta que muestra más de 100 piezas Dior de la colección personal del fallecido Azzedine Alaïa, todas nunca antes vistas por el público en general.
Debe ser un desafío presentar una nueva visión de una historia que ya ha sido contada cientos de veces, pero explorar los códigos de Dior a través de los ojos y los gustos de un colega diseñador y coleccionista es una forma nueva y eficaz de volver a contar esta historia.
Si bien el pilar de la exposición son las creaciones del propio fundador de la casa, Christian Dior, también hay piezas posteriores de sucesores como Yves Saint Laurent y John Galliano. Todos han sido identificados y documentados meticulosamente con la ayuda del departamento de Patrimonio de Dior.
La exposición ha sido comisariada por Olivier Saillard, director de la Fundación Azzedine Alaïa, que presenta una exposición paralela que yuxtapone treinta looks de cada diseñador y centra la atención en la estética compartida.
“Los modelos de Christian Dior son testigos de la incansable investigación en la que Azzedine Alaïa puso todo su corazón”, afirmó Saillard en un comunicado. “En busca de los misterios de los vestidos y las delicadas estructuras que hacen que las enaguas humeantes ‘levanten’, reunió hábilmente los objetos de sus sueños de adolescente”.
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Azzedine Alaïa conoció la casa Dior desde lejos, a través de las páginas de las revistas que inhalaba mientras vivía en su Túnez natal. Cuando se mudó a París en 1956, pasó un breve período trabajando en los talleres del número 30 de la Avenue Montaigne antes de emprender el camino por su cuenta.
Fue a finales de la década de 1960 cuando comenzó, en secreto, a construir una colección privada de reliquias de moda con el trabajo de modistos que admiraba. En total, se trata de unas 600 piezas Dior.
Bolso Lady Dior de Marc Quinn
Dior/Marc Quinn
Por su parte, durante la última década, Dior ha iniciado un diálogo creativo intencionado con el mundo del arte invitando a talentos a reinterpretar su bolso Lady Dior.
La programación global de este año abarca desde Europa, EE. UU. y Brasil hasta China, Corea del Sur y Kuwait y cuenta con Eva Jospin, Inès Longevial, Marc Quinn, Lakwena, Jessica Cannon, Patrick Eugène, Sophia Loeb, Ju Ting, Lee Ufan y Alymamah Rashed. Para celebrar el décimo aniversario de la iniciativa, Dior también ha publicado un libro retrospectivo dedicado publicado por Rizzoli y una serie de podcasts.
Louis Vuitton también trabaja con creativos multidisciplinares para su proyecto Artycapucines en torno al bolso Capucine, alineado en los últimos años con Art Basel Paris.
En la séptima edición de 2025, el colaborador de Vuitton, Takashi Murakami, tomó la iniciativa con ediciones alegres y caprichosas que presentan su emblemática iconografía caleidoscópica. Fueron presentados en la feria de arte en el Grand Palais recientemente reabierto junto con una versión de gran tamaño de la mascota del pulpo de Murakami.
En Art Basel Paris, Guerlain celebró los 100 años de su icónica fragancia Shalimar en el corazonuna exposición en el buque insignia de los Campos Elíseos. La fragancia recibió su nombre en homenaje a los jardines Shalimar construidos por el emperador Shah Jahan en honor a su amor por Mumtaz Mahal, famoso por el Taj.
La exposición colectiva contó con artistas como Louise Bourgeois, Ren Hang y Marina Abramović acompañados de aromas creados a medida por la perfumista interna Delphine Jelk. Fueron animadas por el grupo multisensorial francés Magique Studio, también detrás de la reciente exposición de Francis Kurkdjian en el Palacio de Tokio de París.
La galería DiorCOLECCIÓN AZZEDINE ALAÏA DIOR, hasta el 3 de mayo de 2026; Fundación Azzedine AlaïaAZZEDINE ALAÏA Y CHRISTIAN DIOR, DOS MAESTROS DE LA COSTURA ambos hasta el 3 de mayo de 2026.
